Un mapa cómo
Poesía. La Bella Varsovia, 2022
Ilustración de cubierta: María Melero / Publica: La Bella Varsovia / ENGLISH
Premio Subirana a la mejor edición, finalista del XXIX Premio de Andalucía de la Crítica y del II Premio Nacional de Poesía Ciudad de Churriana. Uno de los mejores libros de poesía publicados en España en 2022 según El Periódico. Uno de los mejores libros de 2022 para las librerías Letras Corsarias, La Montaña Mágica, El Agente Secreto Libros y Sputnik.
“Un poemario excelso.” Octavio Gómez Milián - 20 minutos
“Una memoria indeleble, que representa, con su savia y sus raíces, la literatura y, con su música, la poesía misma.» Almudena Vidorreta - Heraldo de Aragón
"Un mapa cómo ofrece pistas para la construcción de mundo. (…) Es refugio y memoria, infancia y vejez, juego y palabra, leche y ancestros.” Marisa Fatás - 20 minutos
“Sara Herrera Peralta nos calma con sus palabras que son como manos tiernas”. Paula Bonet - El País
“Memoria histórica, sensorialidad, familia, intimidad. Tremendo poemario, breve, poderoso.” Ana Zubicoa - Goodreads
Caramelo culebra
Poesía. La Bella Varsovia, 2019
Ilustración de cubierta: María Melero.
“La reflexión sobre la importancia de la escritura, la maternidad como bálsamo y también como desafío, el compromiso con una sociedad que desdeña el lugar que habita y a quienes la componen”.
“Un libro estupendo, maduro, equilibrado y hermoso”. Juan Marqués. Los libreros recomiendan.
“Un grito en silencio, extensivo a toda una generación”. José Cabrera Martos. El Ideal.
”Sara Herrera Peralta es una de esas poetas del siglo XXI que ha sabido recoger de manera magistral el legado de la poesía del siglo XX”. Elisa Constanza Zamora. Ateneo de Jerez.
“Todo ello transita por el poemario de Sara Herrera Peralta, una obra profunda que muestra una evolución muy sólida desde Hombres que cantan nanas al amanecer y comen cebolla y su prosa poética de Arroz Montevideo. (…) La naturaleza impregna toda la obra, entre la contemplación de la misma, que nos da las claves de la vida y sentirnos dentro del propio círculo de la naturaleza “seré tu madre. / Como la dualidad de la flor; / para la muerte, /para la vida” Beatriz Gracia Arce en El Diario.
"Su lenguaje, a ratos colorido y a ratos oscuro, se abre paso como un hilo a través de la piel para encontrar un terreno compartido en la experiencia de la madurez”. Alba Correa en la revista VOGUE Spain.
Hombres que cantan nanas al amanecer y comen cebolla
Poesía. La Bella Varsovia, 2016
Ilustración de cubierta: María Melero.
3ª EDICIÓN
ELEGIDO LIBRO DEL AÑO 2016 POR DIGO.PALABRA.TXT Y ENTRE LOS 10 MEJORES LIBROS DE POESÍA DE POETAS JÓVENES ESPAÑOLES EN 2016 POR LA REVISTA OCULTA.
“Arriesgada y rotunda, personalísima: Sara Herrera Peralta ha sido saludada por la crítica como una de las escritoras fundamentales de la nueva generación. En su poesía caben la ternura y el humor que nos recuerdan a Wisława Szymborska, pero también la crudeza de sus golpes. Hombres que cantan nanas al amanecer y comen cebolla es su entrega más ambiciosa: una obra escrita desde la rabia ante la injusticia, y escrita también desde el daño ante las pérdidas. Lo que ocurre a otros nos duele muy adentro, lo que nos sucede devasta el mundo que conocemos: poesía social, poesía también de la emoción.”
“Ángel González, Valente, Gelman, Miguel Hernández o Wislawa Szymborska son luces brillando en el cielo nocturno de esta poesía”. Ana Abelenda. La Voz de Galicia.
"Sara Herrera Peralta ha logrado crear una poética que bascula entre una visión ecuménica de la nostalgia y una firme voluntad de desarraigo con lo que viene impuesto". Rubén Luengo. Programa Metaverso, RNE Radio3.
"Herrera Peralta tiene abundancia de sobra, y la hondura no le falta. Su poesía es ya importante y a nada que le crezcan puntos de fuga se volverá imprescindible". Martín López-Vega en El Cultural
Provocatio
Poesía. Baile del Sol, 2017
Nueva edición
"Con sus últimos libros (...) Sara Herrera Peralta había logrado una voz, una concepción de la poesía como un trayecto del desarraigo a la solidaridad, acompañada de un tono luminoso que celebraba la existencia a pesar de sus encrucijadas más desgarradoras". Mariano Cruz en la Revista Vísperas.
“El lenguaje es el mecanismo que posibilita la convivencia con el entorno. La historia nos dibuja las épocas donde esa convivencia se hace más tensa o más fluida. Cuando las entrañas del primer mundo se enfrentan a la digestión incómoda de complejas crisis financieras y políticas, el ciudadano puede sucumbir al marasmo de impactos propagandísticos que le hablan de su forma de vivir y de su futuro en términos deterministas. O puede refugiarse en las palabras, ese puente hacia la habitabilidad de la ciudad esquiva. Es el camino que escoge Sara Herrera Peralta en Provocatio.” José Ángel García Caballero.
“Provocatio resulta un libro muy cohesionado, inclemente, que trabaja con la síntesis para evidenciar la alineación de nuestro tiempo”. Alberto García Teresa en la revista Quimera.
Arroz Montevideo
Novela. La Isla de Siltolá, 2016
Finalista del premio que otorga anualmente el Festival du Premier Roman de Chambéry (Francia), seleccionada en 2017 durante su 31ª edición como una de las mejores óperas primas del año en español.
“En esta primera novela, Sara Herrera Peralta define la escritura como una actividad artística radicalmente humana. Ficción y testimonio conviven en ella como muestra de la necesidad de ambas en el propósito de alcanzar aquello a lo que llamamos realidad. El trayecto que inicia su personaje está marcado por un impulso ético -el sentido de la escritura en una vida-, que no deja de ser la traducción estética de la experiencia artística, cuando ésta reconoce el trauma inevitable que supone el experimento de existir. Para ello, su autora descose los trajes de los distintos cauces de expresión literaria -el ensayo, la narrativa, la poesía-, para con ellos, convertidos en retales, hilvanar Arroz Montevideo.” Daniel López García.
Documentum
Poesía. Torremozas, 2014
PREMIO CARMEN CONDE
“Documentum es un poemario que marca una nueva etapa en la producción artística de Sara Herrera Peralta y que la sitúa en el camino de consolidarse como una de las voces más sugestivas y versátiles del panorama poético español reciente, en general, y desde el ámbito femenino, en particular”. Miguel Soler Gallo en Letras Femeninas, A Journal of Women & Gender Studies in Hispanic Literatures & Cultures. (University of Illinois, Chicago).
"La poesía de Sara es una muralla inspirada en las sombras de las hermanas, las madres, las abuelas, las mujeres; Virginia Woolf, Louise Bourgeois, Ilsa Lund, Wislawa Szymborska. Natalia Ruiz-Poveda en La cereza kamikaze.
“Aunque sus temas indiquen gravedad -planean por Documentum la enfermedad y la muerte, el dolor, la mentira y la decepción, la indefensión: 'no guardo secretos/ para el enemigo"-, Sara Herrera Peralta se mira siempre en el espejo de Wislawa Szymborska, la coordenada más evidente de este libro. De ella hereda el gusto por la ironía ('Rezaron por mí mis abuelas.// Alguien olvidó devolver/ las llaves de la iglesia'), el optimismo frente a la catástrofe -esa promesa de la felicidad como venganza con la que, circular, se enhebran el principio y el final del libro- y un discurso consecuentemente luminoso. No busca la moraleja Documentum, pero su último verso golpea y al mismo tiempo sirve y reconforta: 'mi venganza, ahora, será vivir". Elena Medel. Diario de Sevilla.
"Sara Herrera Peralta suele decir que no escribe pensando en el lector, que escribe para sí misma. Y sorprende esta afirmación, cuando uno como lector asiste a la capacidad de comunicación de su poesía, encontrando un espacio propio en ella. Con un estilo sencillo y un lenguaje directo propio de la esencia de los hechos y las cosas, que brilla por su sinceridad y su música profunda –como ya dijera el crítico Mariano Cruz, al que yo ahora subrayo-, la poeta apunta hacia un grado máximo de inteligencia con un claro referente en la poesía de Wislawa Szymborska". Daniel López. Revista de Letras.
Quien mire hacia abajo, pierde
Poesía. Baile del Sol, 2013
“Publicado por Baile del Sol, Quien mire hacia abajo, pierde de Sara Herrera Peralta es a nuestro juicio uno de los grandes libros de la poesía más reciente. Sara Herrera Peralta es una de las voces imprescindibles de su generación. En su poesía brilla la sinceridad y una música profunda y medida. Una cierta melancolía y amargura, una cierta falta de esperanza. Este poemario es de los otros, los que atesoran la infinita paciencia de los perdedores, por decirlo parafraseando uno de sus versos. Y esa es una de sus grandes virtudes, una mirada cosmopolita a lo que está más allá de uno mismo, tanto en el espacio como en la conciencia. Una lección anti-ego, un baño de humildad y humanidad. La poesía como esa línea de la canción destinada a fijar en la retina lo que el poeta ha visto a lo largo del camino”. Mariano Cruz en la revista Vísperas.
“Quien mire hacia abajo, pierde posee una dicción clara, más cercana a Shock y a Provocatio que a Hay una araña en mi clavícula. Herrera Peralta explora el concepto y el sentimiento de extranjería, de otredad; la soledad debida a la incomunicación y también la necesidad de establecer contacto. La ciudad capitalista es una barrera para ello, según se muestra en el libro. La alienación, la rutina, la planificación y la fatiga provocada por el trabajo se manifiestan como obstáculos en los intentos de mantener relaciones humanas saludables.
Al respecto, aborda la condición laboral de los inmigrantes (el «yo poético» es uno más), su explotación. Entabla una solidaridad sincera con ellos, y pone de manifiesto cómo les afectan los mismos problemas. Herrera Peralta conoce bien el origen de ese hastío, y lo vincula con facilidad: la explotación laboral, el tiempo invertido en el transporte, los nulos estímulos para el desarrollo personal que se ofrecen en esta sociedad y que remarcan una estructura de dominación. Sin embargo, la autora sabe manejarse con sutileza en ese terreno.
El pragmatismo debe vencer a la filosofía, a la contemplación, a la duda, a la curiosidad. El ritmo trepidante del horario somete toda inquietud. Alude, en definitiva, al tiempo vacío, que ejerce de limbo en nuestra existencia, que no parece ser recuperado para la vida.
Sara Herrera Peralta, en definitiva, presenta un libro breve pero brillante, que nos permite reflexionar sobre nuestra asfixiante existencia y sobre las grietas a través de las cuales respirar. Nos habla de ese sentirse ajeno a la vida, a la propia vida, como se es ajeno al paisaje que pasa veloz por la ventana del vagón.” Alberto García-Teresa en Artes Hoy.
Hay una araña en mi clavícula
Poesía. La Garúa Libros, 2012
AGOTADO
«Una voz sensible y potente. Un lenguaje insólito y un sentido de las cosas (los objetos, los lugares, las sensaciones) muy particular. Sara Herrera Peralta (Jerez de la Frontera, 1980) es una de las poetas españolas actuales más reconocibles». Jara C. para La Planta Baja.
”Estamos ante una poesía duradera. Ante una poeta que nos tiene sorpresas guardadas”. Hasier Larretxea para Koult.
«La de Sara Herrera (Jerez de la Frontera, 1980) es una de las trayectorias literarias más prometedoras de la última década». Rafael Balbuena para La Voz de Avilés.
”A lo largo de ocho poemarios escritos en los últimos ocho años (su prolífica autora lo es a razón de libro por año), Sara Herrera Peralta ha confirmado una voz personal dentro del panorama poético joven en España”. María Cabrera en el blog No hay título final.
”Quizá soy un estereotipo. Quizá Sara Herrera Peralta y yo encajamos en el mismo estereotipo y por eso su poesía me parece necesaria, adictiva, hermosa”. Elena Triana en el nº 25 de la revista Granite & Rainbow.
”Hay una araña en mi clavícula se vuelve un cuaderno de recuerdos desde el momento en que caemos en la telaraña de versos en que Sara Herrera Peralta nos atrapa, una telaraña embudo que conduce a través de imágenes de su familia, de la familia de todos al fin y al cabo y de la vida de ahora y de antes, pues quizá es esta generación de ahora la que más se va a parecer a la de sus abuelos”. Carmen Rocamora en Poemofilia.
”No sé qué cosa es la poesía ni qué función tiene en la sociedad ni qué papel desempeñan los poetas ni cuál es su deber ni hacia dónde nos dirige. Sólo sé que es necesaria si conmueve y que es obligatoria si emociona. Y bajo estas premisas, tengo que decir que el poemario Hay una araña en mi clavícula, de Sara Herrera Peralta (La Garúa, 2012), es un libro conmovedor y tierno: cosificado en la poesía”. Jenn Díaz para la revista Granite & Raimbow.
”La escritora Sara Herrera Peralta se consolida en Hay una araña en mi clavícula como una de las voces de referencia de la nueva generación de poetas españolas”. Luís Pousa para La voz de Galicia.
Shock
Poesía. Baile del Sol, 2011
“Es constante en los poemarios de Sara Herrera Peralta una reiterada crítica de la vida contemporánea, la cual se halla, en sus textos, ahogada por el trabajo y el consumo. De esta manera, la escritora sabe hábil y progresivamente, conforme se suceden sus publicaciones (desde Sin cobertura, que recoge las piezas de su primer poemario escrito, aunque ya había publicado La selva en que caí, así como en De ida y vuelta o su espléndido Provocatio), construir un registro muy frío, que roza la asepsia, pero que, en el fondo, proviene de la desolación, y que resulta coherente con su denuncia social. Shock, su último poemario, avanza en esa denuncia al enunciar el conflicto socioeconómico en primera persona exclusivamente”. Alberto García-Teresa en Artes Hoy.
“Sara Herrera Peralta presenta ahora «Shock» (Baile del Sol), su última colección de versos. La primera parte del libro se titula «El paro» y en ella escribe cosas como éstas: «Los anuncios clasificados / son como esquelas precedentes a la entrevista» o «La metafísica es un arma y un arte de batalla». Cuando llega la furia.” Saúl Fernández en La Nueva España.
“Sara lo sabe, dice Carmen. Sara sabe qué hay después de entrar ahí (Trabajo. Mercado. Imperio. Capitalismo. Rutina. La vida, hija, la vida, qué pensabas.) Sara sabe qué hay y sabe que no, que quiere que no o que no era esa la idea, que es un poco lo mismo. "Sabe Sara, lo sabe, que la jodienda no está en buscar trabajo digno, el alimento y el jornal, la techumbre, la cama y ni la hoguera; la trampa tampoco está en el deseo vivo de dedicar horas a una labor. El cepo es otro y Sara lo sabe. Porque ella ha metido la mano aquí, aquí en lo oscuro y ha palpado las larvas del Imperio que nos palpitan en la cabeza, en el bolsillo, en el pastillero, en las entrañas y que mañana -o tal vez hoy, que somos menos niñas- nos carcomerán los huesos de la mirada. Esto no lo remedian unas gafas: una mira la nada y se cree aquí que está ciega. (…) Y yo creo que Sara sabe que este es un libro valiente.” Sofía Castañón en Mundo Iconoclasta.
Mamá era Ilsa Lund al principio de todo
Poesía. Cangrejo Pistolero Ediciones, 2012
“Libro de poesía inspirado en la película Casablanca, que ahora cumple 70 años de su estreno. La autora recrea la vida de esta película desde su creación a su estreno, pasando por la vida de sus personajes y sus paisajes marroquíes y parisinos.” UDL Libros.
«Sara Herrera Peralta, poco a poco, se ha hecho un hueco en la muy superpoblada república de los versos». Saúl Fernández para La Nueva España.
Sin cobertura
Poesía. La Bella Varsovia, 2010
“La voz de Sara es de las más interesantes, personales y críticas de los poetas contemporáneos”. Sofía Castañón en Mundo Iconoclasta.
“Con dos libros en la calle y otros dos a punto de salir, su nombre empieza a ser considerado entre las voces con más futuro de la joven poesía española”. Angélica Tanarro para El Norte de Castilla.
Provocatio
Poesía. Ayuntamiento de Avilés, 2010
PREMIO DE POESÍA ANA DE VALLE
“El lenguaje es el mecanismo que posibilita la convivencia con el entorno. La historia nos dibuja las épocas donde esa convivencia se hace más tensa o más fluida. Cuando las entrañas del primer mundo se enfrentan a la digestión incómoda de complejas crisis financieras y políticas, el ciudadano puede sucumbir al marasmo de impactos propagandísticos que le hablan de su forma de vivir y de su futuro en términos deterministas. O puede refugiarse en las palabras, ese puente hacia la habitabilidad de la ciudad esquiva. Es el camino que escoge Sara Herrera Peralta en Provocatio.” José Ángel García Caballero.
“Provocatio resulta un libro muy cohesionado, inclemente, que trabaja con la síntesis para evidenciar la alineación de nuestro tiempo”. Alberto García Teresa en la revista Quimera.
De ida y vuelta
Poesía. Difácil, 2009
PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA JOVEN MARTÍN GARCÍA RAMOS
“Perfecto libro de una joven poeta que con esta madurez nos predice altas cotas…” Francisco Basallote en Papel Literario.
“Sara Herrera Peralta tiene voz propia. Esta es la frase que todo poeta quiere que escriban de él a lo largo de su carrera. Ella la ha encontrado joven”. José Manuel de la Huerga en La tormenta en un vaso.
“De ida y vuelta, el poemario de Sara Herrera Peralta que acaba de editar Difácil – obtuvo el Premio Internacional de Poesía Martín García Ramos -, justifica y otorga carne a esa tópica idea sobre la literatura como creadora de mundo – con Sara es verdad, y se envuelve en poemas excelentes”. Elena Medel en El Correo de Andalucía.
“De Ida y Vuelta es una obra espléndida que augura a Sara Herrera Peralta un relevante porvenir dentro de las letras españolas ». Antonio Sarabia en Los Convidados.
“Sara Herrera Peralta, jerezana de 28 años, ha logrado dejarnos a todos sobrecogidos con una poética nada tópica, comprometida y hasta combativa, sin perder en ningún momento el lirismo y, algo muy importante para el lector de poesía, conservando la autenticidad o, al menos, evitando la rebeldía impostada. El título de su libro es un guiño a su tierra, pero no hemos de dejarnos engañar: su esencia es la de la vida en las grandes urbes, los viajes en metro, el sentimiento de aislamiento, la desesperación, la ausencia de empatía”. Organización del Premio Internacional de Poesía Joven Martín García Ramos.
La selva en que caí
Poesía. Torremozas, 2007
“Poesía de alto nivel, con fundamento, la que presenta Sara Herrera Peralta en su primer libro: una poética firme, rotunda y libre de ecos que distorsionen su intensidad y personalidad, rebosante de esto último. Una poeta cuya entrega inicial la convierte en una de las escritoras que yo prefiero como compañeras de viaje”. Elena Medel, prólogo de La selva en que caí.
“Una poeta en busca de tema: nada preocupante. Lo decisivo -una voz propia- ya lo tiene”. A. Sáenz de Zaitegui en El Cultural, Diario El Mundo.
“De verso vibrante, más cálido que armónico (…). Un primer paso poético, sin duda prometedor”. Jorge de Arco en Diario Información.
“Una mirada tierna e irónica sobre lo cotidiano”. Juan Antonio Cardete en La sombra del membrillo.